Madrid. Christopher Nolan fusiona gran entretenimiento y cine de autor en ‘La Odisea’, una enorme y oscura película en la que las mayores estrellas del cine actual -desde Matt Damon a Tom Holland, Zendaya o Anne Hathaway- se ponen al servicio de la antigua historia del regreso del héroe a Ítaca.
Los temas recurrentes de Nolan como el sacrificio, la memoria y la crisis de identidad, que ya ha abordado en películas con temas tan diversos como ‘Interestellar’ o ‘Memento’, son centrales en esta superproducción que llegará el viernes a las salas de todo el mundo con el objetivo de ser la película del año.
Sus casi tres horas de duración se justifican en este caso por las asombrosas historias mitológicas que Homero escribió -o se le atribuyen- hace 2.800 años y por una muy entretenida pero clara traducción al cine a la hora de reflexionar sobre los horrores y consecuencias de un conflicto armado.
Es la historia de un rey griego -un destacado Matt Damon- que pasó veinte años lejos de la isla de Ítaca, primero en un asedio de Troya que duró una década, y luego en un viaje lleno de aventuras tan fantásticas como terribles, enfrentándose a monstruos nacidos de dioses mientras la culpa y el dolor lo carcomen.
La Odisea
Diferencias con el texto de Homero
Envolvente como la historia de un aedo -interpretado aquí por el rapero Travis Scott-, la película se muestra relativamente fiel a los principales episodios o canciones de ‘La Odisea’, aunque actualizada en aspectos como su lenguaje sencillo.
De esta manera, un Telémaco interpretado por un juvenil Tom Holland llama a Penélope y Odiseo «mamá» y «papá», mientras algunas explicaciones sobre las motivaciones de la trama se vuelven contemporáneas.
Así, es más la economía que la huida de Helena con París lo que provoca la guerra, y es el agotamiento de la violencia y no los vientos de Poseidón lo que lleva a Odiseo a tomar un camino que retrasará su regreso a casa una década más.
El detestable Antinoo es uno de los antihéroes, junto con el oscuro, parricida y enmascarado Agamenón, a quien Odiseo debe obediencia pero, en otra licencia de Nolan, cuestiona. El británico Robert Pattison atrapa al principal pretendiente de Penélope con una actuación llena de matices.
La película da voz y criterio a los personajes femeninos, algo que ya ocurre en el poema original, con una maravillosa Anne Hathaway como una Penélope mucho más estratega que sumisa o una Helena -interpretada por la bella Lupita Nyong’o- que se rebela contra la violencia de los hombres. Zendaya como Athena, Charlize Theron como Calypso y Samantha Morton como Circe son otras piezas clave para guiar al héroe.
El director ha sido tildado de ‘woke’ tanto por utilizar algunos actores de origen étnico distinto al europeo como por dar un papel al actor trans Elliot Page como el guerrero Sinon (que engañó a los troyanos). Aunque en realidad en la propia ‘Odisea’ aparece un personaje de género fluido, el adivino Tiresias, con menor importancia en pantalla.
Estructura no lineal y gran presupuesto.
Este poema épico contiene varias de las historias que según Jorge Luis Borges son las únicas que se han contado durante siglos: la ciudad asediada y defendida por valientes, el regreso, la búsqueda y el sacrificio de un dios. Pero además, su propia estructura no lineal hizo que el director londinense de 55 años «sintiera humildad y, al mismo tiempo, una gran emoción».
«Intento ser muy fiel a la estructura del poema original precisamente porque es muy aventurero. Son historias dentro de historias, recuerdos dentro de recuerdos. Es, en realidad, una historia increíblemente sofisticada», explicó en una entrevista con Efe.
A Nolan le gusta filmar con naturalidad y, tras el éxito de ‘Oppenheimer’, Universal Pictures no puso objeciones a un presupuesto estimado de 250 millones de dólares para la adaptación cinematográfica más ambiciosa de las aventuras de Ulises, traducidas en romanos.
Impresionantes espacios de Marruecos, Grecia, Italia, Islandia, Escocia y Estados Unidos acogen tanto batallas y penurias como los aspectos más sobrenaturales y terroríficos del poema épico que fundó la literatura occidental.
Esta es también la primera superproducción que utiliza cámaras IMAX con película de 70 milímetros, el doble del formato estándar, y está diseñada para proyectarse de manera óptima en un tipo de cine muy poco común.
Sólo cuarenta salas en el mundo pueden hacerlo, repartidas en Estados Unidos, Canadá, Reino Unido, Australia, Bélgica, Francia y República Checa.
Sin embargo, este retrato monumental de la pequeñez humana frente al designio de los dioses puede disfrutarse de una manera un poco menos perfecta en el resto del mundo.
