Los Ángeles. La entrega más reciente de la saga de terror. Mal muerto, dirigida por Sébastien Vaniček, utiliza demonios de carne y hueso como metáfora de las relaciones destructivas, llevando el horror emocional de los vínculos tóxicos al nivel físico.
«Cuando comencé a escribir mi propia película de ‘Evil Dead’ pensé: Esto habla del amor y de las relaciones y de cómo te pueden destruir, de lo terrible que puede ser tener que matar a alguien que está poseído cuando con esa persona hay un vínculo profundo», cuenta a Efe el director sobre ‘Evil Dead Burn’, que llegará a los cines este viernes.
La película de Vaniček es la tercera desde el reinicio de la saga creada en 1981 por Sam Raimi que comenzó en 2013 con el uruguayo Fede Álvarez.
Desde entonces, la franquicia dejó atrás los toques cómicos que desarrolló la primera trilogía, virar las historias hacia un gore ultraviolento y un tono serio.
«Son historias que plantean una de las preguntas más terribles que existen: ¿serías capaz de matar a alguien a quien amas? Y eso es lo realmente importante y poderoso de Evil Dead», considera.
La de Vaniček continúa con ese planteamiento, pero incorporando breves toques de humor que nunca diluyen el horror que envuelve la historia de una viuda y la familia de su marido, que intentan sobrevivir al dolor tras su trágica muerte.
El director asegura que una de sus intenciones era poder concretar varios niveles de metáforas en la historia, pero la idea central se basó en cómo «el fuego te puede impulsar a crear cosas, mover montañas y sobrevivir. Pero el fuego también destruye y sólo deja cenizas», explica.
La historia comienza con Alice, interpretada por Souheila Yacoub, una mujer que se enfrenta a un marido violento y celoso incluso de su propio hermano, que muere tras una discusión en un accidente provocado por un demonio.
Tras el funeral, la mujer tiene que vivir con los familiares de su pareja en una antigua casa familiar, donde extraños acontecimientos comenzarán a transformar a sus habitantes, generando brutales enfrentamientos mezclados con resentimiento, miedo, ira y otras emociones complejas.
Estas transmutaciones son explícitas en la película, pero también dan forma física a las emociones provocadas por la erosión de las relaciones.
«Si en tu cabeza alguien se convierte en un monstruo, en ‘Evil Dead’ realmente se convierte en un monstruo», afirma el director.
La complejidad de dejarse llevar
Yacoub explica a Efe que intentó retratar la complejidad de una relación marcada por el daño y el dolor de ser herido por alguien a quien amas.
«Intentamos retratar a esta mujer y esta relación como algo más matizado que simplemente ‘el villano y la víctima’ o ‘la chica buena’, aunque al final, en el montaje, queda claro que es un imbécil», dice.
«Pero realmente quería que la gente pudiera identificarse con las razones por las que ella se queda, que entendieran que para ella no es tan sencillo, estaban enamorados», añade.
En la película Hunter Doohan interpreta a Joseph, el hermano del marido de Alice, y de un momento a otro ve cómo toda su familia está poseída por fuerzas paranormales, lo que le obliga a acercarse a su cuñada.
Este viaje emocional de su personaje fue algo muy difícil de retratar según relata: «Tratar de construir ese viaje y entenderlo fue complicado. (…) No recuerdo haber visto una relación entre un hermano y su cuñada de esa manera muchas veces en la pantalla».
Mientras que para Luciane Buchanan, interpretar a Thya significó explorar la transformación de una mujer que comienza como una figura dulce y mediadora dentro del grupo y luego se enfrenta a un lado completamente diferente de sí misma.
«Queríamos crear a esta dulce persona y luego tirarlo todo a la basura y hacer todo lo contrario», explica la actriz.
Con ‘Evil Dead Burn’, Vaniček toma las bases de una franquicia con más de cuatro décadas de historia, en la que el terror vuelve a ser terreno fértil para jóvenes cineastas que buscan renovar el género desde nuevas perspectivas.
